Lo Mejor y lo peor del 2010.

Para bien o mal otro año termino, creo que ha sido no de los más raros en mi vida. Las malas noticias se adueñaron de los medios, laboralmente muchos cambios… De una manera muy subjetiva les presento lo que para mí fue lo mejor y peor del año faltan cosas lo se e antemano pero algunas ni vale la pena escribirlas, además si nos enfocamos en lo malo la lista seguiría y seguiría, por lo cual les dejo lo que a mi juicio fue lo más relevante:

Lo Peor:


1. La violencia generada por la guerra contra el narco.


2. El como los medios resaltaron esta guerra, creando pánico en parte de la población.


3. La muerte de Carlos Monsivais.


4. El show y drama del secuestro del Jefe Diego (o su liberación, cualquiera de los dos).


5. Los millones de nuestros impuestos que se gastaron en los festejos del Bicentenario


6. El cinismo de Raúl Padilla y las marchas de los estudiantes.


7. La suma de los politiquillos de Jalisco a favor de la U de G.


8. El desastre del derrame de petróleo en el Golfo de México


9. La aprobación de la ley anti-inmigrantes en Arizona

Lo mejor:

1. Wikileaks y Twitter: Su uso como medio de libre expresión.


2. A pesar de todo, el espectáculo del Bicentenario fue bueno.


3. La prohibición de vender antibióticos sin receta médica.


4. Mi amigo Samy publicó su primer libro.


5. El eclipse total de luna del lunes 20 de diciembre.

Fuente

Muy, Muy Buenos:

Paso el mundial 2010 en Sudáfrica, un muy buen trabajo por parte de su presidente Nelson Mandela. Para los futboleros lo mejor del año. Para los humanos no futboleros lo mejor fue la publicidad en especial el Spot (o cortometraje) de Nike “Writing the Future” dirigido nada mas y nada menos que por Alejandro González Iñarritu:



 
Hablando de buenos cortometrajes del año, la revista dominical “The New York Times” lanzó 14 Actors Acting, una serie de videos en donde toman a los que consideran marcaron pauta en el mundo del cine en este año. Personajes como Natalie Portman, Tilda Swinton, Matt Damon, Michael Douglas, Javier Bardem, Jesse Eisenberg, entre otros, son captados en diferentes escenas clásicas de cine mostrando su calidad como actores:








MÚSICA!

En mi mundo musical, Jalisco se convirtió en uno de mis lugares preferidos. Bandas mexicanas, inglesas, canadienses y estadounidenses se dieron cita en nuestro estado para brindarnos conciertos de gran calidad.

Desde grandes producciones audiovisuales como Coldplay y Black eyed Peas hasta los conciertos en el Teatro Estudio Cavaret, nos deleitamos, brincamos y bailamos con ellos. Los mejores conciertos:

• LCD Soundsystem


• Arcade Fire


• Arctic Monkeys


• Pixies
• Coldplay
RMX, demostró que la avenida Chapultepec se puede convertir en la sede de conciertos gratuitos de alta calidad y con una muy buena organización. El 212 nos permitió volver a ver a la Maldita Vecindad acompañada de bandas emergentes de diferentes puntos del país fue una de las mejores tardes musicales a las que haya asistido.

El poder de convocatoria de la radiodifusora la convirtió en una de las más consolidadas del estado (me atrevería decir que del país) demostrando que en Jalisco también escuchamos música de calidad.

Lo Malo de los conciertos:


El exceso de los mismos y el bolsillo vacío.

Albums.

Un año ajetreado! Muchas de mis bandas favoritas regresaron! La lista es larga y aunque odio elegir tenemos que dar mención honorífica a varios de ellos. Sin orden en particular:

1. LCD Soundsystem – This is happening


2. Vampire Weekend - Contra


3. Gorillaz – Plastic Beach


4. Arcade Fire – The Suburbs


5. MGMT – Congratulations (forget the haters!)


6. Los Bunkers - Música Libre


7. The Black Keys – Brothers


8. The Radio Dept. – Clinging to a scheme

Los mejores Sencillos:

1. Caribou – Odessa





2. Of Montreal – Coquet Coquette





3. Deftones - You’ve seen the butcher



4. Kanye West – Power





5. Rey Pila – No Longer Fun



6. Gorillaz – Stylo



7. Arcade Fire – Ready to start





8. LCD Soundsystem - Dance Yrself Clean





9. Cee lo - Fuck You



Muy, muy buenos videos:

Arcade Fire – The Suburbs



Arcade Fire – The wilderness downtown



Klaxons – Twin Flames


Gracias VEVO! no podemos poner el enlace! Esta es una presentación en vivo, les recomiendo verlo en nme.com



Ok Go – White Knuckles



Das Racist – Who’s that? Brooown!



Otros:


Kanye West – Power, Lady Gaga – Telephone, Vampire Weekend – Cousins,


Las mejores anécdotas:


1. La venta de la música de lo Beatles en Itunes


2. La consolidación del Vive Latino


3. La aceptación de Calle 13 y cualquier otra banda que no sea “rock” en el dentro del Festival


4. Paul McCartney en el Foro Sol

Lo peor en la música:


1. El estado en coma de Gustavo Cerati:


No le deseo lo peor a nadie ni mucho menos, pero Cerati? Por favor!


2. VEVO en Youtube.


3. Canciones como: “Tengo un Sentimiento” y “We speak no americano”


4. Como el escucharlas no te hacía naco y corriente (despectivamente… no me importa!), sino una persona que disfruta de la música y la fiesta.


5. “Loca” de Shakira:

6. El regreso de OV7.

7. El dueto de Bunbury y Zoé.

Y me falto el cine, televisión, tecnología, letras, un sinfín de anécdotas por analizar, pero pues bueno, estos es lo más destacado para bien o para mal del año, recuerden que esto es una opinión objetivamente subjetiva y todas y cada una de estas líneas se enriquecen con opiniones y debates encontrados… claro que tengo la suficiente humiuldad para oírlas aun cuando se trate de lo insalvable inescuchable e ilógicamente ridículo.

Por último, no se me puede ir el año sin dar gracias a mi familia hermosa, al Diamante, Gol, Voro, Lucky, Ñaña, Karlangas, My Sister, Mis cuatro hermosas y sus hermosas hijas, Samy, Belem, Gota, Daniela, Juan, los de la primaria preparatoria y trabajo, The Needle Drop, NME, Cucaracha Sónica, Lastfm, Youtube, Spin, RMX, Brozo, Loret de Mola, Everythinglive.blogspot, Tresvecesg, Maylet, Público, al Telmex, Teatro Cavaret, la niña del viaje a la Huasteca, Licenciada, Veridiana, Gossip Girl, House, Glee, Bones, a los libros, los comics, los rockers que tanto deleitan la vista y ponen una sonrisa en mi cara, a todos esos extraños que nos encontramos concierto tras concierto y que solo con la vista nos saludamos y felicitamos por nuestra persistencia en asistir y apoyar la música… a las Wings, Chelas baratas, Ataskeitors, a los que no me dieron permiso de ir a Cuba, a los que ofendí y me ofendieron, al italiano de las pizzas ricas y todos los que se me pasaron en esta gran lista, todos hicieron de mi año un gran, gran año… gracias por los conciertos, las fiestas y momentos agradables, si no fuera por ustedes el año no hubiera sido el mismo (diantres, esto emociona, ja!). Feliz Año Nuevo y los mejores deseos para este 2011!!!!

CANCIÓN DEL AÑO


Florence and the machine - Dog days are over

LCD Soundsytem.

Siempre he tenido la teoría que si tu año empezó con un buen concierto, lo más probable es que termines con uno de igual calidad o hasta mejor. Efectivamente el 2010 no fue la excepción.

El viernes 03 de Diciembre en el Teatro Estudio Cavaret, se presento la banda de James Murphy: LCD Soundsystem. Una de las mejores fiestas en la ciudad, eso fue lo que vivimos el viernes. Hace mucho que no bailaba y me divertía tanto. En un punto, el Cavaret se convirtió en la mejor discoteca a la que he asistido. La clásica bola de cristal parecía que hipnotizaba a los asistentes mientras todos movían las manos, bailaban y en ocasiones aventaban cerveza.

La banda es excelente, el conjunto tiene una calidad musical difícil de describir el sonido es impresionante, óptimo, se oyen mejor que en el disco. Por lo general describo mi canción favorita, la más esperada, la más coreada, etc., sin embargo lo único que puedo decir de esto es que me hubiera encantado oír “Watch the tapes” es lo único! Y que recordé que me encanta bailar. Podría resaltar la guitarra, el teclado, sintetizador etc. Pero lo que escuche fue una de las mejores bandas electrónicas – dance - con tintes de punk. Eso es lo que paso en el Cavaret.

Los videos se quedan cortos, en serio tuvieron que haber estado ahí…

ARCADE FIRE

 

Señoras y Señores: ARCADE FIRE.

Esta banda es originaria de Montreal, Canadá. Se creo en el 2002, consolido en 2003 y dio a conocer en el 2004 con el magnifico e imponente “Funeral”. Nació del matrimonio de Win Butlér con Régine Chassagne. Esta formada por Win Buttler, Regine, William Butler, Tim Kingsbury, Sarah Neufeld y Jeremy García. Sus discos nos dan un recorrido por la vida, el arte y diferentes emociones y sentimientos. Han grabado en iglesias abandonadas con instrumentos poco convencionales y dicen los afortunados que la han visto que durante sus conciertos suelen intercambiar los instrumentos y se hacen acompañar de más músicos creando toda una orquesta - sinfónica en el escenario.

Es considerada la primer mejor banda grabada del siglo XXI y para unos cuantos los verdaderos representantes del “Indie”. No se que más escribir!!! El solo hecho de nombrarlos me causa risa nerviosa, emoción, y se me vienen a la cabeza los primeros acordes de guitarra de la optima “Wake up”:

En los 15 segundos que busque este video, copie el enlace y pensé en escribir ya agite mis brazos grite el “Ooooooooooooooooooooohhhhh OooooooooooooooooH OOOOOOooooooooooo” tuve una descarga de adrenalina… diantres me da escalofríos de la emoción que esta banda me ocasiona.

Ahora, podría escribir el sentimiento que me causa, la historia de la banda o el pasar por la vida en sus diferentes etapas como lo hacen sus discos, o tal vez tratar de calificarla y dar una buena critica con palabras inteligentes acerca de lo magnifico de sus producciones, lo poéticamente creativo de las letras de Will pero me quedaría corta, soy inteligente, pero no lo suficiente como para describir a Arcade Fire.

Todo lo que se es que un verdadero melómano (no de pose) cuenta a Arcade Fire entre su colección y en la historia de la música. Para algunos, no pasaran más allá por el hecho de ser de Canadá (ja! Lo siento Cesar lo tenía que escribir…) pero para eso tengo que decir que tienen el único disco calificado con un 97 en la historia del siglo XXI, así que tal vez no recuerden el lugar de origen pero si a la banda.

Datos geek? Muchos! Como el hecho que durante la grabación de “Funeral” sufrieron la muerte de parientes de algunos de los integrantes. La banda fue la primera en entrar al Billboard 200 del sello Mege Records (sello independiente) mismo disco vendió medio millón de copias sin apoyo publicitario o medios de comunicación. Su tercer disco “The Suburbs” alcanzó el número 1 en Estados Unidos a solo una semana de haber sido lanzado y esta inspirado en la adolescencia de los hermanos Butler viviendo en un suburbio de Houston, Texas.

Y que es lo mejor de Arcade Fire?? Que vienen a México! Entre la oleada de grandes y muy buenos conciertos se estarán presentando en nuestra hermosísima ciudad este sábado 16 de Octubre…

Mis recomendaciones: TODOS SUS DISCOS. No son sencillos, pero son grandiosos. Mis canciones favoritas: TODAS. En especial:

Ready to start.



Neighborhood #3 (Power Out)



My body is cage, Ocean of Boise, Crown of love, Brazil, Empty Room, rebellion (lies), No cars go, In the back seat, el cover de Guns of brixton, month of may, neon bible, Laika, Black Wave…

FELICES 70 JOHN LENNON.

Podría escribir (transcribir) la biografía de John Lennon, pero creo que no hay mucho nuevo que aportar, todos tenemos idea de quien es John Lennon, así que para este aniversario, prefiero describir mi descubrimiento de John Lennon y sus consecuencias.

A mis 9 años cuando mi Padre compró una reliquia de consola que tocaba discos de vinilo donde finalmente podría tocar su colección de discos, (claro que tardo más en encontrarla que en darse cuenta que había una razón por la cual los CD’s aparecieron)

Ese nuevo aparato obvio llamo mi atención y se convirtió en parte de mi equipo para escuchar música, el sonido de la aguja cuando pones el disco antes de que inicie la canción me encantaba, claro esta que eché a perder algunos discos de la colección de mi Madre y hermano. Eché a perder algunos discos (hey, nadie me dijo que la consola que usaba el DJ del Príncipe del rap, era muy diferente a la de mi Papá!!) así que me prohibieron la colección de discos, jejejeje… esperaba la hora en que no estaba mi Papá y hermano para poder usarlo.

Uno de esos días buscando algo nuevo para escuchar y encontré un disco doble de portada blanca (un poco desgastada, por el tiempo que tenía el disco) con una caricatura muy sencilla al frente de colores:


Tuve un deja vù, la imagen me recordaba algo pero no sabia que, jugué de tinmarindedopingüe y empecé a escuchar el segundo disco… llegue a “Imagine” y ahí encajo todo! Ya había visto ese documental (a mis nueve años pensaba que era una película) esta era la banda sonora (yep, en ese momento me explicaron que es una banda sonora) así que recordé que se trataba de alguien famoso que alguien había matado, y se me vino la imagen final del documental en la cual caen los lentes redondos de Lennon y se oyen los últimos acordes de “A day in the life”

Este disco es la banda sonora de: “Imagine: John Lennon”, documental que salio en 1988 reeditado. Ya tenía tiempo estudiando inglés, so, entendía algunas palabras y frases, pero en si no comprendía mucho ja! No sabía nada de los Beatles, Plastic Ono Band o John Lennon pero me encantó.

La primer parte del disco son los éxitos de Lennon con los Beatles, recuerdo que las clásicas como “Help”, o “Twist and Shout” eran como las divertidas para bailar como solía bailar mi mamá, “Julia” me inspiraba tristeza o melancolía no se, un sentimiento triste pero no depresivo, (no se si me di entender en esta, pero así sentía) “Strawberry Fields Forever” me causaba sueño, pero no como el tipo de sueño que caes profundamente dormida era como si estuviera en algún sueño!! (hey, cuando eres niño tu imaginación vuela!!! No la limitas!!) Me encantaba (todavía) el sonido de introducción de la canción (sonido causado por un melotrón, parecido a un piano) el sonido psicodélico, diantres eso desde niña me encantó…



El segundo disco son los éxitos de John después de los Beatles, si mal no recuerdo viene una versión demo de “Imagine”, la calidad no era muy buena pero alcanzaba a reconocer frases que no vienen en la versión final. “Just Like Starting Over” y “God” se convirtieron en mis favoritas. La primera por su ritmo de rock, eso y que la letra fue de las primeras que comprendí!!! Y God, porque era de las que me gustaba y no sabía porque, si me preguntas ahora me gusta por su tema controversial y por el hecho de que nombra a varios ídolos populares y religiosos en los cuales no creé, y termina diciendo que solo cree en el y Yoko (bueno, esta canción mereciera un solo post!)



Obviamente esta “Imagine” una de las mejores canciones de la historia, cada que la oigo se me sale una lagrimita porque imagina un mundo perfecto, una utopía. Claro que a esa edad era solo la canción que me cantábamos en la escuela hasta que mi maestro de 6to de primaria se tomo la molestia de explicarme la letra, gracias.

Empecé a rastrear a Lennon, termine enamorándome de los Beatles. En 6to de primaria y durante la secundaria, intercambiaba tareas por casetes o posters! Mi mamá no quería comprarme estos (bueno no todo lo que yo pedía so, intercambios escolares era la mejor manera de obtenerlo).

Rentaba más documentales o rastreaba todo lo que saliera en el cable que fuera de Lennon y los Beatles. Las canciones que más me gustan de los Beatles son las escritas por Lennon, lo admito es mi Beatle favorito (sin quitar puntos a Sir Paul McCartney)... De una u otra manera hubiera llegado a los Beatles pero no de la misma manera o intensidad en que lo hice.

Trataba de ser una puberta “filosóficamente instruida” en la lírica de Lennon. Las bandas de Brit Pop que se decían ser los nuevos Beatles me caían mal (si al principio me cayo mal Oasis por tal desfachatez y falta de respeto!!!) Quería golpear a Noel Gallagher cuando me di cuenta que las primeras notas de “Don’t look back in anger” eran de la entrada de “Imagine”. Fue el primer personaje y banda de los cuales me hice fanática. Los sábados por la tarde pasaban en el radio “El club de los escarabajos” (o la hora de los escarabajos) y un día mientras pasaban “Sexy Sadie” (escrita por Lennon) cerré los ojos, empecé a disfrutarla, a ponerle atención a la voz de Lennon yyyyyyyyyyyyy… tembló y no me di cuenta jajajajaja!!! Estaba tan tranquila prestando atención que no sentí el temblor!

Ya no soy una fanática, soy fan de Lennon, ahora comprendo que es una influencia en cientos de bandas y el porque es una leyenda, lo admiro intensamente. Me gusta más Lennon con los Beatles -he de admitir- es una figura, no hay otro como el. Es un personaje dentro de la historia de la música, veo los videos y siento como si lo hubiera conocido… es su música, es una de las razones por las cuales amo la música: señores es John Lennon. Felices 70 años John!

El Bicentenario en México y su música Post 5

Siglo XXI

Salimos de los pantalones a la cintura (para doce años después volver a ellos ¿?¿?¿?¿?¿?¿?¿?¿) Muchos de los 90’s regresaron al 2000, algunos se mantuvieron otros (gracias a Dios) pasaron sin pena ni gloria, y otros nuevos llegaron para quedarse.

El Gran Silencio





Kinky (I Love Gilberto Cerezo!!!)





Zoé





Intocable





La Arrolladora Banda el Limón (que tal con el nombre eh!?!?!? Ya lo quisiera algún Duque Pof Pof… jajajaja!!)





Sussie 4





La revancha del pop.


Un cover convertido en clásico





Sangre nueva: Sin Bandera





Otro estilo de música popular:


Los Horóscopos de Durango





Lo de Hoy:


Camila





La que todos odian PERO mínimo te sabes el coro…





El lado “Indie” mexicano: Hello Seahorse, Bestia





Bengala





Dentro de las bandas “alternativas” mexicanas, Zoé hizo de la primer década del 2000 SU década (para bien o para mal)…





Bueno, falto mucha música, podemos mencionar a Chicoche, Rigo Tovar, Joan Sebastian, Plastilina Mosh… y todavía me quedo corta pero espero comprendan que este post hubiera sido mucho más, más, más largo de lo que ya es… Ciao!

El Bicentenario en México y su música Post 4

Pasamos ahora los años 80´s y 90´s nuevos ritmos y melodías influenciadas por más combinaciones de estilos y nacionalidades dándole a nuestra música un sello particular.

Llegamos al rock:

El Tri, 1982.



Y el pop que no se dejo, nos trajo esto:

Timbiriche



Luis Miguel



Mientras tanto en la música popular:



Y más por el norte:




La música “alternativa” (rock, ska o punk con toques de música regional mexicana) dio señales de vida a principios de los 80’s sin embargo no fue hasta finales de esta época y principios de los 90’s que tuvo su auge y trajo muy buenas bandas:

Caifanes



Maldita Vecindad y los hijos del 5to. Patio



Favorita!



Fobia



Café Tacvba



Favorita de GGG (creo…)



A mediados de los 90’s, gracias a los diferentes medios de comunicación (me atrevo a decir que en especial la radio) la diversidad musical fue tanta que si querías norteño, banda, tex-mex, pop, rock, electrónico (todo esto mexicano, obviamente) lo único que tenias que hacer era prender el radio, ver MTV (cuando era bueno, empezaban a programar músicos latinos) y ahí estaba!!

Desde mi punto de vista lo más destacado de esa época fue lo siguiente:

Bronco



Caballo Dorado



Fey



La Onda Vaselina (como hartó esta canción…)



Alejandro Fernández



Liderando la avanzada Regia: Control Machete



Molotov



Panteón Rococo



Continuará....

El Bicentenario en México y su música Post 3

Continuemos con los años 60´s y 70´s en la música mexicana, una mezcla de bella música de intérpretes mexicanos puros e influenciados por el rock and roll

Tropical, Baile de Salón.

Perfume de Gardenias, Rafael Hernández. (Algún punto de los años 60’s)



Rock, Baladas.

En lo que se refiere al rock en México, es bien sabido que en los 50’s y 60’s solo se interpretaba al español los grandes éxitos de otros países, esto no quiso decir que no añadieran su toque muy particular.

Los Teen Tops 1961, Popotitos (Larry Williams).



La primera banda mexicana que escribió sus propias letras de rock.

Los locos del ritmo, Tus Ojos de Rafael Acosta Córdoba



La década de los 70’s (finales) vio nacer a un artista cuya obra musical es la más grande reconocida y registrada en el mundo, además de poseer los derechos de todo su repertorio. Alberto Aguilera, mejor conocido como Juan Gabriel, ha vendido más de 100 millones de discos como cantante y más de 50 millones como productor, arreglista y compositor. Ha producido y compuesto para artistas como Rocío Durcal, Lucha Villa, José José (Ya lo pasado, pasado) Pandora, Daniela Romo, Lucia Méndez, Angélica María etc., etc. Cuenta con el galardón de Latin Legend de Billboard, les dejo unos cuantos de sus éxitos:

La Diferencia



Amor Eterno



Ya lo pasado, pasado



De mi enamórate



Continuará…..

El Bicentenario en México y su música Post 2

Continuando con esta selección de Música Mexicana, ahora le toca el turno al danzón. Este género nos llego de Cuba por el puerto de Veracruz y el estado de Yucatán para finalmente aterrizar en la ciudad de México y adueñarse de los salones de baile.

Salón México, 1936 aprox. Tomas Ponce Reyes





Bésame Mucho, 1940 Consuelo Velazquez


Reconocida en 1999, como la canción en español más cantada y más grabada, fuera de los villancicos y canciones de cumpleaños, y tal vez sea la más traducida entre las compuestas en nuestro idioma.




Y una versión que me encanta de Ray Conniff:




Boleros.


Agustín Lara, mejor conocido como el Flaco de Oro, es uno de los compositores mexicanos más importantes e influyentes del siglo pasado (y este siglo!). Sus canciones han sido interpretadas por tríos, mariachis, bandas, rondallas, interpretes de pop, etc. Una de sus canciones más representativas:

María Bonita, Agustín Lara 1945 (aprox.)




Y mi favorita:




Germán Valdez, Tin Tan. El fue el mexicano elegido para salir en la portada del Sargento Pimienta y el Club de los Corazones Solitarios de los Beatles, PERO, no quiso… y en su lugar fue sustituido por un arbolito mexicano… bueno… Es más reconocido como actor cómico, pero no podemos negar que todos hemos cantado esta canción:

Cantando en el baño



Banda, Mariachi y Norteño.


El rey del taconazo, Piporro. Eulalio González Ramírez fue uno de los primeros compositores de música norteña. Oriundo de Nuevo León es el creador del baile del taconazo, conocido también como la redova norteña


El taconazo, Piporro.




Amorcito Corazón 1949 Pedro de Urdamalas, Manuel Esperón




Cuccurrucucu Paloma 1952 Tomás Méndez




El Jinete (1953) José Alfredo Jiménez




El Sinaloense, 1962 (aprox.)





El más grande de la música vernácula (que este vivo, obviamente), del mero Huentitan Jalisco, como no!! El Charro de Huentitan: Chente!!! Vicente Fernández es ícono de la música Mexicana. Ha interpretado canciones de Agustín Lara, José Alfredo Jiménez, Juan Gabriel y bueno… la lista seguiría y seguiría. Su más primer grande éxito:

La Ley del monte, José Ángel Espinoza “Ferrusquilla” interpretada por Vicente Fernández




Otro gran éxito:



Continuará....